帕維爾·庫特拉克 * 1959
“環顧四周，尋找靈感。欣賞日常小事的美麗：臉上的皺紋、陽光、夜晚的街道……
感知和捕捉多彩的時刻。畫畫，傳遞快樂”
PEGASOSZ飛馬,"飛馬"指的是白天和黑夜，以兩隻帶翅膀的馬為代表，在夕陽的映襯下，黑天馬在夜色中傲然挺立，扇動著翅膀，感受著它的力量和威嚴。
Cola de Velo“面紗尾巴”。 橙色的魚代表幸運，代表的時刻是幸運觸及女性形象的前一刻，她用目光邀請觀眾參與其中。
《葉風中的愛神》講的是重生； 生命的開始，從其他人那裡結束。 圍繞著人類對自然的表現，乾燥的葉子找到了以鳥的色彩形式再次生活的動力。
“蝴蝶大理石”暗示了女性身體從感性形象轉變為新生命之源的時刻。 蝴蝶的翅膀代表了這個想法。 為翅膀著色的動物形象暗示了在此過程中女性心理的特徵。
《裸體與刺槐》 刻畫女性形象的意圖簡單明了，揭示了她的神性，將她集中在一個虛假的機會場景中。 天使的翅膀與她的身材相得益彰，而她悠閒地凝視著一種提醒我們自然與神聖始終處於完美平衡的水果。
“Coronas de Hojarasca《落葉之冠》”是我對大自然母親的一種表現形式。 女性形象穿著象徵她神聖品格的白色服裝和代表自然的綠色斗篷。 乾枯的葉子在他的頭上形成了一個非常華麗的冠冕。乾枯的葉子在我看來是微不足道的，代表著大自然中的死亡和重生。
《杏樹下》，女性的身體睡著了，但她旅行的不是夢。 他的身體代表著生與死的轉變； 及其對自然的意義。 躺在上面一棵杏樹的活生生的樹枝和它枯萎的落葉之間。 但對於大自然來說，沒有死亡，枯葉會融入大地，從它們身上重生，女性形象同樣是死亡和重生的代表。
“海王星的馬”指的是希臘神的馬從海中出來拉他的戰車或被他騎乘的神話。 在我的作品中，馬兒自由地出現在海面上，它們不僅是白色的，而且還表現出不同種族的表情。
Anna Berezovskaya，遊戲，布面油畫，28x28英寸。這幅畫展示了一個有趣而調情的遊戲，三位穿著古代服裝的女士正在和一個男人玩耍。 男人矇住眼睛，正試圖隨著女士們手中的鈴聲找到她們。 其中一位女士的髮型讓人想起一頭乳牛的角，有更多的鈴鐺裝飾著她的頭髮。 有趣的是，乳牛也戴著鈴鐺，或許這個男人最終可能會抓住並抱著一頭乳牛，而不是一位女士！這幅畫營造了鈴聲和唱歌的音樂氛圍，並讓人回憶起了一個童話故事，在其中女士們被邪惡的仙女變成了乳牛。在這幅畫中，Anna Berezovskaya對細節一絲不苟
Anna Berezovskaya，The Lost迷失，布面油畫，31x35英寸。 這幅畫充滿了諷刺，敘述一個幽默的故事，展示了迷失在神奇森林中的男人。 當觀眾仔細觀察時，他們會發現這片森林中的樹木實際上是穿著時尚長襪和高跟鞋的女性的腿。不確定他們走的方向，這些人似乎確實迷路了；例如，前景中肌肉發達的水手，甚至無法在白天和燈光下找到自己的路！ 這片迷人的森林裡到處都是迷失的人，其中包括不同社會階層的男人，他們穿著不同時期的服裝。 不僅是普通的農民（去森林裡摘蘑菇，畫中右邊的人物）或水手，甚至是加冕的國王
Anna Berezovskaya，《明天的回憶》，布面油畫，39x39英寸。這幅畫講述了對未來的積極期望、希望和對生活的樂觀看法。 三隻人魚在船上，周圍環繞著乾土，泥土上覆蓋著收縮和乾燥裂縫。 沒有一滴水。 大海已經乾涸了。 美人魚的船沒有漂浮，它似乎卡在沙漠裡了。 令人驚訝的是，船上留下了一些水，把它變成了一個小水池，美人魚可以呆在那裡，希望在乾旱中倖存下來。 每個美人魚都抱著一個大貝殼，聽著已經消失的大海的聲音。 人魚聽著，希望著，等待大海回來。 女士們將是女士們，美人魚們保留著她們優雅的手提包，戴
亞歷山大·賽義多夫，夏日，布面油畫，28x57英寸。在這幅畫中，藝術家亞歷山大·賽義多夫邀請觀眾在魔法花園裡散步。 這幅畫是一系列藝術品的一部分，展示了童話人物在美麗的建築環境中，周圍環繞著繁榮的灌木叢和樹木，綻放的花朵和優雅的雕像。雖然建築雕塑的裝飾圖案可能看起來很熟悉，並讓人想起洛可可風，但這些圖案的組合並不是十八世紀宮殿的典型。 這幅畫的人物，一個有翅膀的男孩和一個女孩，讓人想起了一個關於丘比特的古老神話。 有翅膀的丘比特，慾望、情愛、吸引力和感情之神，手持弓箭，注意到花園裡有一個漂亮的女孩。 畫家
伊琳娜·奇彭科，博羅迪諾蘋果，布面油畫，31x24英寸。這幅Borodino Apples指的是最美麗的季節之一——秋天。 在俄羅斯，這一時期經常與花園裡的新鮮蘋果聯想在一起。 俄羅斯這個充滿蘋果樹花園的國家，這些水果特別豐富。 透過使用溫暖的橘色、紅色、黃色和綠色，Irina Chipenko在這幅畫中創造了金色秋天的印象，而藍色的柔和觸感為這幅作品帶來了和諧和平靜的氣氛。這幅畫與俄羅斯秋天的特定時期有關，這個時期被稱為“女人的夏天”。 在西方世界，它通常被稱為“印度夏天”。 這是一個非常溫暖、美麗和陽
Irina Chipenko，風味，布面油畫，24x20英寸。Irina Chipenko以印象派的風格作畫，但她在畫中以色彩表達的情感也允許與表現主義進行比較。 然而，從後期開始，伊琳娜·奇彭科只帶著最明亮、最幸福的情感在她的藝術中展示，充滿了對生命之美的欽佩。在這項對白花的小研究中，藝術家巧妙地展示了捕捉無法維持太久的美麗事物的能力。 在西方藝術傳統中，鮮花一直是生命圈和脆弱的美的象徵。 荷蘭靜物畫家經常描繪鮮花，帶來哲學思想，即生命太短暫，在這個世界上沒有什麼是永恆的。然而，Irina Chipen
